Ewa Bińczyk – Cykl Ikony, Jolanta Kuszaj – Kreacja Obrazu Miasta

Ewa Bińczyk jest absolwentką Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Dyplom z wyróżnieniem uzyskała w pracowni wklęsłodruku prof. Bogumiły Pręgowskiej. W 2014 roku uzyskała tytuł doktora z zakresu sztuk plastycznych na UMK. Zajmuje się grafiką warsztatową, rysunkiem i malarstwem. Od 2012 roku Ewa Bińczyk pracuje w Zakładzie Kształcenia Artystycznego na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu na stanowisku asystentki. Prace artystki były dotychczas prezentowane na licznych wystawach krajowych i międzynarodowych.

Ważniejsze wystawy: 2013 – „Idole”, MEOW Studios, Edynburg/Szkocja 2013 – POLYGONUM III, Biuro Wystaw Artystycznych, Bydgoszcz 2013 – „Faces of Graphics”, Gallery of Saint-Luc , Liege/Belgia 2013 – 7 International Fu Xian Zhai Exlibris & Prints Exhibition, Shanghai/Chiny 2012 – „Grafika”, Galeria Domu Muz, Toruń 2012 – Międzynarodowe Triennale Grafiki, Bunkier Sztuki, Kraków 2011 – „Graniczny punkt” , Galeria PF01, Bratysława/Słowacja

Nagrody i wyróżnienia: 2014 – Stypendium Artystyczne Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego 2013 – Excellent Prize for Print, 7 International Fu Xian Zhai Exlibris & Prints Exhibition, Shanghai/Chiny 2010 i 2012 – Stypendium Miasta Torunia w Dziedzinie Kultury 2009 – Nagroda im. prof. Edmunda Piotrowicza w dyscyplinie grafiki warsztatowej

CYKL IKONY Pomysł na realizację cyklu prac zatytułowanego „Ikony”, zrodził się z fascynacji tradycyjnymi ikonami prawosławnymi. Podczas studiów i pracy na Wydziale Sztuk Pięknych miałam okazję obserwować pracę nad rekonstrukcją i kopiowaniem obrazów o tematyce sakralnej. Skomplikowane procedury konserwatorskie i świadomość zasad tradycyjnego „pisania” ikony, zawsze przypominały mi o tym, że nie jestem konserwatorem dzieł sztuki, ale przede wszystkim artystką wizualną. Postrzegam ikonę jako szczególny rodzaj malarstwa, który przyciąga mnie swoim subtelnym antyrealizmem, kolorystyką, językiem symboli i metafor. Jako człowiek przeczuwam też klasyczne piękno harmonii, równowagi i proporcji, które udało się najdoskonalej w ikonie zespolić z pierwiastkiem duchowym. Cykl 11 obrazów prezentowanych w Galerii Omega w Toruniu nawiązuje do tradycyjnego „schematu” ikony, jednak żadna z prac nie jest kopią już istniejącej formy, a jej osobistą interpretacją. Tematem prac jest Matka Boska jako rozpoznawalna wszystkim Orantka (orędowniczka), Hodegetria (przewodniczka) i Eleusa (miłująca). Używając własnego, współczesnego języka plastycznego pragnę na nowo wydobyć to, co jest fundamentem ikony – obecność w niej archetypu, czyli przestrzeni ponadczasowej, uniwersalnej.

JOLANTA KUSZAJ (ur. 1983) – doktor sztuk plastycznych, zajmuje się głównie malarstwem, rysunkiem, grafiką. Ukończyła na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu w 2008 r. z wyróżnieniem Malarstwo pod kierunkiem prof. J. Pręgowskiego i w 2009 r. Grafikę w pracowni prof. B. Pręgowskiej. Na tym samym wydziale w 2013 roku ukończyła studia doktoranckie. Na swoim koncie ma kilkanaście wystaw indywidualnych, m.in. Jolanta Kuszaj Malarstwo (Galeria Dom Muz Toruń 2014), Przestrzenie miejskie (BWA Rzeszów 2013, Muzeum Regionalne Bełchatów 2011); Rysunkowe inspiracje architektoniczne (Galeria Amfilada Olsztyn 2012); Zaciekawienia (Galeria 011 – Od Nowa Toruń 2009, Galeria PUNKT Gdańsk 2009); Finlandia (BWA Rzeszów 2009, Galeria Brda Bydgoszcz 2009). Ponadto prezentowała prace na kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą (Niemcy, Belgia, Rumunia, USA, Słowacja, Serbia, Grecja, Bułgaria); a także uczestniczyła w kilkunastu plenerach malarskich i rzeźbiarskich (2004-2014). W swoim dorobku ma również kilka nagród i wyróżnień.

Opis

Od kilku lat szczególnie ważnym obiektem mojego zainteresowania twórczego są zagadnienia architektury miasta i jego przestrzeni, co uwidacznia się w mojej dotychczasowej twórczości malarskiej, graficznej i rysunkowej. Ma to wyraz m.in. w malarskim cyklu „Kreacja obrazu miasta” (2010 – 2013), który był podstawą mojej pracy doktorskiej, wykonanej na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Cykl ten zainspirowany był konkretnym regionem, czyli województwem kujawsko-pomorskim i doświadczeniami ze spotkań z przestrzenią takich miast jak Toruń, Bydgoszcz, Grudziądz oraz Golub-Dobrzyń. Charakteryzuje się on tym, że w wykonanych pracach wyszłam z dwuwymiarowej płaszczyzny obrazu w trójwymiarową kompozycję, co pozwoliło na pełniejsze przedstawienie przestrzeni architektonicznej miasta. Do tej pory cykl tworzyło 9 obrazów. Aktualnie uzupełniłam go o kolejne 4 prace, wykonane w tym samym stylu i technice jak wcześniejsze kompozycje.